Colde est un artiste sud-coréen qui s’est fait connaître dans le duo offonoff et le crew Club Eskimo, qui comprend notamment DEAN et Crush. Il n’en est plus à son coup d’essai, avec la sortie de son 5e EP ICY BABY. En pleine vague de chaleur, COLDE fait souffler le chaud et le froid dans ce projet plein de dualités. Découvrez notre revue de l’album ainsi que notre interview exclusive !
Vous pouvez retrouver sa présentation ici :
Si ses précédents projets exploraient les relations amoureuses, leurs débuts et leurs fins tumultueuses, le focus de cet album est la dualité de la jeunesse : entre chaud et froid. L’idée est de mettre en scène la naïveté et l’envie constante de bouger, avec une énergie brute et assumée.
Se plonger dans l’univers de Colde, c’est s’assurer un voyage sensoriel, parfait pour cette période qui flirte avec la fin de l’été. Les productions se font tour à tour sophistiquées ou percutantes, offrant un écrin de luxe pour la voix du chanteur.
Quelques moments forts de l’album
Shut da fxxxka and go
Pour cette title track spécialement choisie pour la Corée du Sud, COLDE s’aventure vers un son expérimental, bien loin de l’image de R’n’B calme qui a fait ses premiers succès. Située en outro de l’album, c’est une sortie très nostalgique et presque misanthrope que nous propose l’artiste. Toute la rage adolescente et d’une jeunesse incandescente est sublimée sur une production pop rock, qui rappelle sur les couplets les Smashing Pumpkins. Le refrain D’n’B est quant à lui parfaitement exécuté, exorcisant la rage pour atteindre la beauté.
Pull Up
Changement de registre avec cette autre title track, qui se situe plutôt dans les genres familiers des chansons de COLDE. Le morceau mélange les plaisirs : trap, soul et R’n’B, dans un ensemble sensuel.
Les guitares sont très présentes, des nappes de synthés en arrière-plan créent une atmosphère douce, tandis que le chanteur se fend d’une exploration d’un registre plus rauque de sa voix. L’outro est très intéressante, murmurée et floue, représentant les incertitudes des relations amoureuses adolescentes.
BIG TALK Ft. JJANGYOU, Choi Won-bin
COLDE montre toute sa maîtrise des différents genres de la pop et du hip-hop avec ce morceau qui débute par rien de moins qu’un sample de guitare d’Elvis Presley. C’est destabilisant, mais aussi brillant !
Le morceau enchaîne ensuite avec une basse groovy très mise en avant et un riff de guitare badass et marquant. Les raps de chacun des artistes, membres de collectifs influents en Corée du Sud, sont bien pensés et bien exécutés, en faisant l’une des chansons les plus solides de tout le projet.
Icy
Icy est douce à souhait, ouvrant l’album avec classe. La production signée Pdubcookin est minimaliste mais enveloppante, trouvant son équilibre entre jazz et hip-hop.
Le registre grave de COLDE est bien exploré, tout en présentant les idées du chaud et du froid qui se fondent tout au long du projet. La façon de mêler les instruments et les voix est très bien ficelée, en faisant l’un des morceaux qu’on se plaira à écouter et à réécouter !
Un projet complet
Avec pas moins de 5 feats pour 8 titres, cet album est dense, plein de propositions, et saura assurément contenter tous les fans de l’artiste.”LIFE IS A MOVIE (FEAT. DIMO REX)” est une proposition presque rétro et mélancolique dans son approche très 2010 et électronique, tandis qu’un morceau comme “Girls” a une atmosphère estivale et amusante. La promesse de souffler chaud et froid d’un morceau à l’autre est bien tenue, avec des thématiques qui regardent à la fois en arrière (la nostalgie) et en avant (l’envie de tout explorer).
Si l’album est plutôt court, cela ne se ressent pas tant l’envie de tout tester est palpable. COLDE s’aventure hors du R’n’B doux qui l’a fait connaître pour explorer tous les recoins du hip hop moderne, sans oublier le pop rock si cher aux artistes sud-coréens. Cela lui permet de s’inscrire dans des dynamiques musicales très actuelles, tout en mettant en lumière d’autres artistes de la scène hip-hop contemporaine.
En somme, c’est un projet très réussi, que l’on vous invite à découvrir non seulement pour COLDE mais aussi pour connaître d’autres artistes prometteurs, et parfait à la fois pour une virée au coucher du soleil comme pour un plongeon dans une eau délicieusement glacée !
Interview exclusive
Comment s’est passé le processus de composition de ton côté ? As-tu eu des influences particulières ?
Lorsque je crée mes chansons, je ne cherche pas vraiment un son précis. Je pense plutôt à comment faire de ce son quelque chose d’unique et qui me ressemble. Plutôt que de planifier tout l’album dès le début, j’essaye de m’immerger dans chaque titre et d’imaginer comment chacune de ces chansons peut montrer une part de moi-même. Le thème de cet album est “jeunesse” : un état où les doutes à propos d’un futur incertain et l’envie folle de tout faire coexistent. J’ai essayé de capturer ce sentiment en changeant les atmosphères, comme autant de températures, au cours de l’album.
Pour ICY BABY, je me suis inspiré de musiques que j’aimais beaucoup. En particulier pour “SHUT DA FXXXKA AND GO”, j’ai écouté en boucle la chanson “말달리자“ de Crying Nut. C’est une chanson simple, mais avec ce message intuitif de chasser son stress et sa frustration et de courir vers son but, elle a eu une vraie influence sur moi quand j’étais jeune. J’ai composé ma chanson en pensant à ce même message de croire en son intuition, d’avoir du courage, en le transcrivant avec mes mots. Je pense que cet exemple montre bien toutes les réflexions et inspirations qui m’ont aidées à écrire les chansons d’ICY BABY.
Comment as-tu choisi les 5 featurings tout au long de l’album ?
Comme cet album est particulièrement personnel, avec une approche très honnête, j’ai longuement réfléchi à quels artistes pourraient transcrire à la fois la froideur et la passion de chaque chanson. Plutôt que d’amener des artistes déjà très connus, j’ai cherché des voix qui peuvent vraiment se rapprocher de mon histoire.
J’ai joué l’album directement devant les artistes et j’ai eu de longues conversations avec elles et eux pour discuter de la suite de la collaboration. Il y a de vieux amis de l’époque Club Eskimo : Punchnello et Khakii ; il y a de nouvelles découvertes comme DIMO REX, JJANGYOU et Choi Won-bin. L’important est que chaque artiste puisse exprimer la “jeunesse” spécifique de chaque chanson, au travers de leurs voix uniques.
Un grand merci à COLDE pour ses réponses !