dear. korea

Juste avant leur concert à Paris, nous avons rencontré le band 2Z dans un café à Séoul. Autour d’un ice americano, nous avons discuté du parcours des membres, de leur discographie et de ce à quoi les fans du groupe peuvent s’attendre lors de leur concert à Paris ce 27 mars 2026. 

Bonjour, nous sommes 2Z (투지).

Zunon : Bonjour, je suis Zunon, DJ dans le groupe.
Nua : Bonjour, je suis Nua, je joue de la guitare.
Hojin : Bonjour, je suis Hojin, le chanteur.
Bumjun : Bonjour, je suis Bumjun, le batteur.
Junghyun : Salut tout le monde, je suis Junghyun, le bassiste de 2Z, enchanté de faire votre connaissance ! 

dear. korea : Pouvez-vous nous dire comment chacun a rejoint le groupe ? 

Hojin : À l’origine, tous les membres sauf Nua étaient mannequins avant de commencer en tant que groupe. Moi, j’étais dans une agence de mannequins, et j’ai passé l’audition pour le groupe et c’est comme ça que je suis devenu leur chanteur. 

Bumjun et Junghyun étaient dans la même promotion à l’université. Zunon, lui, connaissait Bumjun parce qu’ils étaient dans la même agence de mannequinat. Pour Nua, on a changé deux fois de guitariste, et c’est à ce moment-là qu’on s’est rencontrés grâce à une nouvelle opportunité. 

Ça fait maintenant environ 8 mois qu’on travaille ensemble.

dear. korea : Comment est-ce que vous décririez l’évolution du style musical de 2Z depuis vos débuts en 2020 ? 

Hojin :  En fait, notre histoire est assez liée à la manière dont nous avons commencé ce groupe. Au début, sauf Nua, aucun de nous ne connaissait vraiment la musique. On a eu environ un an de période d’entraînement avant de débuter. Et dès le départ, on a dit aux gens qu’on n’était pas parfaits, mais qu’on voulait être un groupe qui grandit avec son public. Du coup, le simple fait qu’on ait débuté est presque un miracle, et ça montre que n’importe qui peut y arriver.

Pendant les six années qui ont suivi, on a grandi avec le groupe, et en vivant dans la même époque que tout le monde, on s’est demandé quel message on pouvait transmettre.

On en est venus à la conclusion que c’était l’espoir.

C’est comme ça qu’on a commencé à faire des chansons sur la prévention du suicide, ou encore sur la recherche d’enfants disparus. On a essayé d’avoir un impact positif. On est fiers d’avoir le surnom de “groupe qui chante l’espoir”, et on ressent aussi une responsabilité à transmettre ce message. On veut continuer à faire ce genre de musique.

dear. korea : Vous avez une large discographie derrière vous. De quelle chanson êtes-vous le plus fier ? 

Zunon : Pour moi, une de nos chansons représentatives serait “Crossroad”. Dans la vie, beaucoup de gens traversent des moments difficiles à des carrefours de leur vie. Cette chanson apporte de l’espoir et du réconfort, en disant qu’on peut “affronter demain ensemble”. Elle correspond parfaitement à l’identité de 2Z : le groupe qui chante l’espoir.

Junghyun : Moi, je choisirais “It is U”. Je pense que c’est la chanson qui représente le mieux notre surnom. Elle contient tous nos points forts : les harmonies, les mélodies émotionnelles, les paroles, et ce thème d’espoir. C’est pour ça que je la considère comme notre chanson représentative.

Bumjun : De mon côté, je recommanderais notre dernier comeback “Dizzy” pour une autre raison. Elle reflète les six années qu’on a passées ensemble, presque comme une famille. (ndlr : le nom de l’album est “6(SIX)”). Je pense que c’est une chanson qui montre vraiment qui nous sommes.

Nua : Musicalement, notre son a beaucoup changé, notamment depuis que j’ai rejoint le groupe.C’est vrai que la guitare définit beaucoup l’identité d’un groupe, et depuis mon arrivée, je pense que notre son est devenu plus riche.

Hojin : On a exploré plusieurs styles depuis nos débuts en 2020 : de la synth-pop, de la new wave… Mais depuis que Nua a intégré 2Z, on a commencé à avoir un son plus (hard) rock, plus centré sur la guitare.

Bumjun : Et humainement aussi, Nua a apporté une super énergie. Il a plus de aegyo (ndlr : il est mignon) que je ne pensais. Il est très joueur et il aime plaisanter, donc il sait améliorer l’ambiance quand nous ne sommes pas au top de notre forme. Grâce à lui, la cohésion du groupe s’est améliorée.

dear. korea : Vous avez beaucoup performé à l’étranger, est-ce que les performances live influencent votre manière de faire de la musique ? 

Junghyun : Quand on part en tournée, on réalise toujours que la musique dépasse les barrières de la langue. C’est la première fois que nous partons en Europe, mais nous sommes déjà allés dans d’autres endroits où on ne parlait pas la langue comme en Amérique du Sud ou en Asie, et à chaque fois, on s’est demandé si notre musique allait plaire. 

On a compris que si on donnait le meilleur de nous-même sur scène, notre public ne devenait qu’un pendant deux heures lors de notre performance. On est unifié lors de ce moment. 

Hojin : Dans nos chansons, il y a toujours un “tu” (you), qu’on écrit avec une majuscule. Pour nous, ce “You” représente soit nos fans, les FromA, soit notre musique.

Quand on rencontre des gens du monde entier et qu’on les regarde dans les yeux pendant nos performances, on ressent une émotion indescriptible. Et c’est cette émotion qu’on essaie de capturer dans notre musique.

dear. korea : En parlant de tournée, vous allez bientôt venir en Europe. A quoi les fans peuvent-ils s’attendre lors de votre concert à Paris ?

Hojin : Concernant l’Europe, on a un sentiment un peu particulier. On avait promis deux fois de venir, mais on n’a pas pu tenir ces promesses malgré nous, donc on se sent vraiment désolés.

On a un peu l’impression d’aller revoir quelqu’un à qui on tient, après avoir longtemps culpabilisé. Du coup, on est très émus en ce moment. On pense que lors du concert, surtout en France, ça pourrait être très intense, peut-être même jusqu’aux larmes. Il y a des fans en France qui nous soutiennent depuis nos débuts, dont on se souvient même des noms et on a vraiment hâte de les revoir. On a préparé cette tournée pendant très longtemps, donc vous pouvez vraiment avoir de grandes attentes.

On a aussi préparé une reprise d’un groupe français légendaire, Téléphone, la chanson “Un autre monde”. On l’a réarrangée à notre façon, avec une vibe plus indie dance, pour que le public puisse vraiment danser. Ce sera très fun en concert.

dear. korea : Quel message voudriez-vous que les auditeurs retiennent de votre musique ?

Hojin : On aimerait que vous vous souveniez de nous comme d’un groupe qui n’est pas différent de vous. On est juste des personnes normales, vivant à la même époque, mais qui ont commencé un groupe en Corée et voyagent maintenant dans le monde.

On veut être un groupe qui vous apporte de l’espoir, qui vous aide à vous sentir moins seuls, et qui partage vos préoccupations.

dear. korea : Qu’est-ce que vous voulez que les personnes qui découvrent 2Z pensent de vous ?

Bumjun : Bien sûr, certains fans nous aiment pour notre apparence, en disant qu’on est grands et beaux et on est reconnaissant pour cela. 

Mais on aimerait aussi que vous vous disiez : “Wow, ils font vraiment de la musique avec sincérité, et ils sont incroyables.”

Zunon : Comme Bumjun, je suis content quand on nous complimente sur notre physique. Mais j’aimerais surtout qu’on soit vus comme un groupe super fun en live. 

Hojin : Qu’on est un groupe stylé sur scène, autant musicalement que visuellement. 

Junghyun : Surtout, j’aimerais que vous voyiez qu’on est des gens très passionnés qui font de la bonne musique. Cela malgré les préjugés que vous pourriez avoir sur notre passé de mannequin. 

Nua : J’espère que les gens penseront que nous avons beaucoup de passion pour ce que l’on fait.

Merci à GOGO2020 pour leur invitation ainsi qu’à 2Z d’avoir répondu à nos questions.