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CATCH THE YOUNG est un K-band ayant débuté en 2023. Leur dernier single « Ideal Type » est sorti le 26 juin 2025. 

Le groupe est annoncé dans la programmation des festivals JUMF (Jeonju Ultimate Music Festival) 2025 et Incheon Pentaport Music Festival 2025, pour la deuxième année consécutive. C’est à cette occasion que nous avons eu l’opportunité de participer à une conférence de presse en présence des cinq membres : Sani, Jungmo, Kihoon, Namhyun et Junyong.

Comment décririez-vous votre musique à quelqu’un qui n’a pas entendu parler de CATCH THE YOUNG ?

Kihoon : Si je devais décrire notre groupe, en particulier à des personnes de notre âge, je dirais que nous sommes une équipe qui grandit ensemble, créant de la musique qui ressemble à la jeunesse. Nous voulons faire des chansons qui, lorsque vous regarderez en arrière un jour, seront comme des souvenirs précieux. Aussi, nous souhaitons être un groupe faisant de la musique qui avance vers le futur et avec laquelle grandir et voyager.

Nous avons sans cesse des nouveautés dans l’industrie. D’après vous, qu’est-ce qui rend CATCH THE YOUNG différent des autres ?

Jungmo : Avant de parler de ce qui distingue CATCH THE YOUNG individuellement, j’aimerais parler de nous en tant que K-band. Une différence fondamentale entre nous et les autres bands, c’est le fait que nous visons à créer des performances qui sont divertissantes à la fois pour les yeux et les oreilles.

D’après mes connaissances et mon expérience jusqu’ici, la plupart des bands n’intègrent généralement pas une chorégraphie dans leurs représentations en live comme nous le faisons.

En ajoutant une chorégraphie, nous sommes capables de créer des performances qui sont non seulement musicalement captivantes mais également visuellement passionnantes, ce qui nous permet vraiment de nous démarquer.

Comment les membres sont-ils impliqués dans le processus de création de vos albums ?

Sani : Puisque nous sommes un band, je pense que l’une de nos forces est le niveau élevé de compétences et de professionnalisme que chaque membre possède avec son propre instrument. Au-delà de seulement enregistrer, nous créons nos chansons en jouant ensemble pendant le processus d’arrangement.

Dès la phase de démo, les membres sont impliqués en partageant leurs idées, ce qui mène souvent à des changements dans la version finale. Beaucoup de modifications ont lieu pendant l’enregistrement, et honnêtement, il y a eu des moments où nous avons dû tout réenregistrer depuis le début.

Nous avons l’avantage d’avoir beaucoup de liberté sur la création de nos titres en tant que band. Nous échangeons nos idées jusqu’à être satisfaits du résultat.

Votre nouveau single « Ideal Type » est décrit comme du synth-rock enjoué avec une touche d’expérimentation pop. Le rock, historiquement, a évolué en absorbant des influences variées. Pour CATCH THE YOUNG, quelle est l’intention derrière le fait de mélanger pop et rock, en tant que groupe de rock ?

Junyong : Notre devise en tant que groupe est de créer une musique qui peut résonner avec toutes les générations. Nous mélangeons des éléments rock que les anciennes générations peuvent apprécier avec des éléments pop qui plairont aux auditeurs plus jeunes, pour finalement créer une musique qui rassemble différents groupes d’âges par le biais d’un son auquel tout le monde peut s’identifier.

Votre musique explore souvent les thèmes de la jeunesse, des rêves et des émotions. Quel genre de sentiments ou pensées espérez-vous que vos fans retiennent au travers de « Ideal Type » ?

Namhyun : Avec la chanson « Ideal Type », nous espérons que nos auditeurs l’apprécient en imaginant leur propre genre idéal. Mais en même temps, le titre peut représenter l’idée de suivre et poursuivre ses rêves et ses espoirs, ce qui peut encourager tout le monde.

Le clip vidéo vous montre en excursion – plaines herbeuses, phare, voyages ensoleillés. Qu’est-ce qui vous a inspiré ce concept visuel, et comment cela reflète le message de la chanson ?

Sani : Une fois la chanson réalisée, l’ambiance globale du clip vidéo était assez claire. Comme le morceau en lui-même est joyeux et rafraîchissant, le clip a pris naturellement la même énergie avec le concept d’étudiants qui partent en voyage entre amis, ce qui semblait être la meilleure façon d’exprimer cette fraîcheur.

L’un des lieux de tournage, le terrain d’école, est en fait un lieu où Namhyun jouait souvent quand il était enfant, ce qui a ajouté une touche personnelle. Nous avons également tourné dans une maison d’hôte puisque c’est un voyage entre amis.

La scène du coucher de soleil n’était pas prévue. Le tournage a duré plus longtemps que nous l’avions anticipé, mais nous nous sommes adaptés et finalement, nous avons gardé cette scène.

Je pense que nous avons réussi à garder ce concept jeune et léger tout au long de la vidéo qui collait parfaitement à la chanson. Bien que le tournage était un peu fatigant, je suis satisfait de la façon dont tout cela s’est déroulé.

Y’a-t-il un moment mémorable en coulisses lors de la production de votre clip que vous pouvez nous partager ?

Kihoon : Il y a une scène que nous avons filmée dans une maison d’hôte à la campagne où nous avons mangé des pastèques ensemble et avons bavardé de choses aléatoires. J’ai pensé que cette scène montrait ce à quoi la jeunesse ressemblait vraiment et comment ces petits moments peuvent devenir un souvenir impérissable dans nos vies.

Quand nous étions en train de filmer, je me suis aussi surpris à penser que ce moment exact deviendrait un souvenir un jour, ce qui a rendu cette scène encore plus mémorable.

Dans le clip de « 이상형 (Ideal Type) », Jungmo peut être aperçu portant un bracelet de perles qui dit « I LOVE YOU ». Ce genre de bracelets étant un objet populaire pour les fans qui assistent à des concerts, qu’est-ce que vous aimeriez voir sur les bracelets des Catchers à vos événements ?

Jungmo : Il y a tellement de belles phrases qui existent, mais puisque nous sommes un groupe qui célèbre la jeunesse, je pense que ce serait significatif d’utiliser un mot-clé en relation avec cela. Que ce soit pour des bracelets de perles, des slogans, ou tout autre merch, j’adorerais que cela soit quelque chose qui reflète notre devise avec l’esprit de la jeunesse. (Prenez note, Catchers ! ndlr)

Quel est le plus grand défi quand vous vous préparez pour les festivals, y’a-t-il une différence comparé aux performances sur un plateau de diffusion ?

Sani : En festival, chaque groupe dispose d’un temps de scène déterminé. Il est important de le respecter pour les équipes avant et après nous ainsi que pour donner au public la meilleure expérience. Donc je pense que l’une des parties les plus difficiles est de créer et répéter une setlist qui s’adapte parfaitement au temps imparti.

Au lieu de seulement interpréter plusieurs chansons à la suite, nous avons envie de créer un flot qui ressemble au visionnage d’un court-métrage avec une histoire.

La plus grosse différence par rapport aux émissions musicales serait sans aucun doute les réglages de performance en direct.

Quelles chansons de votre discographie sont les plus personnelles à vos yeux et pourquoi ?

Junyong : Je pense que ce serait notre dernier single « Ideal Type ». Le concept du clip vidéo et la chanson en elle-même est à propos d’avoir un crush, quelque chose que tu peux souvent expérimenter pendant tes années scolaires. En tant que lycéen en ce moment même, j’ai l’impression que cela capture ces émotions fraîches et juvéniles que l’on ressent à l’école.

Sani : Pour moi, c’est « Cactus Boy » de notre premier album. Quand j’ai écrit les paroles pour cette chanson, j’ai pensé au moment où j’ai traversé une période vraiment difficile. Donc c’est pour moi le plus personnel et le plus proche de ma propre histoire.

Namhyun : Je choisirais « The Way to You ». Les paroles sont aussi très douces et juvéniles, littéralement à propos d’aller voir quelqu’un auquel on tient. Je pense que cette émotion est tellement similaire à ce que je ressens quand je suis sur mon chemin pour rencontrer les Catchers. A chaque fois que nous avons une performance, j’y vais avec cet état d’esprit enthousiaste et des papillons dans le ventre, donc je pense que cette chanson correspond à mes émotions.

« The Young Wave » était votre premier morceau instrumental, qu’est-ce qui vous a motivé à explorer une chanson sans chant ?

Kihoon : Il y avait assurément le sens du défi dans le fait de sortir un morceau instrumental. Comme nous sommes un band, beaucoup d’attention est dirigée sur les voix. Nous avons pensé que certaines personnes pourraient être curieuses à propos de nos réelles compétences instrumentales, ce qui explique notre décision de sortir un morceau comme celui-ci.

Heureusement, la réception a été très positive. Je pense que cela a permis de montrer que, du chant aux instruments, nous sommes un groupe dont les compétences ne sont plus à prouver. Nous avons affirmé notre identité avec ce morceau.

Comment avez-vous choisi vos instruments à jouer au sein de CATCH THE YOUNG ? Vous ont-ils été assignés ?

Sani : Je vais à l’église, et il y avait quelqu’un là-bas qui avait l’habitude de jouer de la basse. Mais quand il a dû partir au service militaire, son poste s’est libéré. Donc j’ai commencé à pratiquer la basse pour le remplacer, et je suis vraiment tombé amoureux du son profond et grave, qui m’a attiré.

Jungmo : La première fois que j’ai essayé la batterie, c’était en fait quand je testais différents instruments. Et pour être honnête, je n’ai accroché avec aucun de ceux-là pendant plus d’un mois.

Mais un jour, j’étais à un concert live, debout devant une grande ampli, et le son de la grosse caisse émis par le micro de la batterie m’a frappé et j’avais l’impression qu’il faisait trembler ma poitrine. Cette sensation puissante, qui faisait battre mon cœur, m’a marqué, me donnant envie de commencer à jouer de la batterie sérieusement.

Kihoon : J’étais athlète, et déjà à l’époque, j’appréciais vraiment écouter de la musique pendant que je m’entraînais.

Après avoir arrêté, j’ai découvert la guitare grâce à un club de musique. J’ai commencé à m’entraîner sur des riffs sympas qui sonnaient incroyablement bien même à eux seuls. J’ai fini par passer des mois à essayer de maîtriser ne serait-ce que l’un d’eux.

Quand j’ai enfin pu jouer une chanson entière, quelques mois s’étaient déjà écoulés. Comme je continuais d’apprendre une chanson après l’autre, cela m’a naturellement mené à continuer de jouer de la guitare jusqu’à maintenant.

Si vous pouviez échanger d’instruments avec un membre, lequel choisiriez-vous et pourquoi ?

Kihoon : Je voudrais essayer de jouer la batterie de Jungmo. Comme il l’a mentionné plus tôt, le son du kick et les battements frappent ta poitrine et font bouger tout ton corps. J’adorerais choisir la batterie pour dégager ce genre d’énergie puissante et cool.

Junyong : J’aimerais échanger avec Sani et essayer de jouer de la basse. Jungmo et moi connaissons tous les deux ce sentiment, mais pendant les performances, une chose qui nous rend toujours un peu tristes c’est que nous devons rester au même endroit, donc nous ne pouvons pas nous rapprocher de nos fans ou du public. Nous sommes toujours un peu jaloux des trois autres membres qui peuvent courir sur la scène tout en jouant de leurs instruments.

Namhyun : J’aimerais aussi choisir la batterie. Je jouais de la batterie et du clavier à l’église, donc j’ai toujours pensé que ce serait sympa de me montrer aux Catchers en train de jouer de la batterie au moins une fois.

Jungmo : J’adorerais essayer les parties vocales de Namhyun. Comme Junyong l’a mentionné plus tôt, la batterie étant un instrument fixe dans le fond, elle limite les mouvements ou la performance dynamique que l’on peut faire.

J’ai toujours été curieux de savoir ce que c’était d’être à l’avant, comme Namhyun, ou comme Kihoon à la guitare et Sani à la basse, qui courent sur toute la scène, interagissent directement avec le public et peuvent ressentir ce sentiment de liberté pendant une représentation.

Sani : J’aime bien les claviers, donc j’aimerais échanger avec Junyong. Le clavier est génial pour créer une variété de sons, et je pense que ce serait amusant de l’explorer et de l’essayer.

Chaque membre est incroyablement talentueux, qu’est-ce que vous admirez le plus musicalement chez les uns et les autres ?

Jungmo : Tous nos membres ont une expérience dans la musique, donc chacun d’entre nous apporte quelque chose d’unique sur la table avec un haut niveau d’expertise.

Pour Kihoon, à chaque fois que nous répétons, je me rappelle à quel point son pitch bend (technique qui permet une légère variation de la hauteur du son et ce sans discontinuité, ndlr) est précis et à quel point ses riffs de guitare sont stylés et raffinés. C’est certainement une de ses forces.

Pour Sani, parmi les personnes de notre âge qui jouent de la basse, je n’ai honnêtement vu personne d’aussi compétent que lui. Quand je l’ai entendu jouer pour la première fois, j’ai sérieusement pensé que c’était un génie. Ses capacités de jeu sont d’un autre niveau.

Namhyun possède un timbre de voix unique. Étant donné qu’il assume souvent des parties destinées à transmettre une émotion profonde, il fait beaucoup d’efforts pour les exprimer avec justesse. Il lit même des livres et essaie différentes approches, tout comme le fait de rester tout le temps dans la salle d’entraînement. C’est l’une de ses plus grandes forces.

Et Junyong, même avec son très jeune âge, possède déjà d’excellentes compétences. L’une de ses forces est la rapidité avec laquelle il prend en compte les conseils pendant les répétitions et les applique sur le champ. Il s’entraîne beaucoup, et je pense que c’est la raison pour laquelle nous sommes capables de créer une telle musique aussi impactante ensemble en tant que groupe.

Namhyun : Et nous ne pouvons pas oublier de mentionner Jungmo ! Jungmo ne se limite pas à jouer un seul style. Il explore constamment différentes sensations et différents rythmes, toujours essayant de nouvelles choses plutôt que de rester sur ses acquis. Ce genre d’effort et de volonté de grandir est quelque chose de vraiment admirable et mérite d’être salué.

Kihoon : En résumé, tous les cinq membres de CATCH THE YOUNG sont très talentueux, ce qui nous rend extrêmement fiers.

CATCH THE YOUNG : C’était CATCH THE YOUNG. Merci beaucoup !

Nous remercions chaleureusement les membres de CATCH THE YOUNG pour leur disponibilité, ainsi que Helix Publicity pour l’invitation à cette conférence de presse.

Crédits photo : Evermore Entertainment